Agnes Ersson (f. 1987 i Tyresö, Sverige) bor och arbetar i Stockholm. Hon har en BFA i textil från Konstfack i Stockholm 2015. Ersson arbetar inom ett intervall mellan textilområdet och figurativt oljemåleri. Med ett intresse för dans och studier i somatiska praktiker är hennes intresse för den fysiska kroppen och kroppsliga upplevelser lika viktiga som materialiteten i hennes arbete. Denna fysikalitet mellan kropp och material ligger till grund för hennes berättande som ofta berör ämnen som kroppen i arbete, begär och förlust, och skulle kunna ses som en form av utforskande av dualiteter.
Karl Patric Näsman (f. 1986 i Örebro, Sverige) bor och arbetar i Stockholm. Han har en MFA (2015) från Konstfack i Stockholm. Hans verk har visats i separat- och grupputställningar både i Sverige och internationellt i Crans-Montana (CH), Shanghai, Tokyo och Utrecht. 2016 tilldelades Näsman Fredrik Roos konststipendium och presenterade sitt arbete på Moderna Museet Malmö. Nyligen, 2021–2022, initierade han utbytesprojektet Unfolding Image mellan svenska konstnärer och en japansk vikskärmshantverkare på bl.a. Konstnärshuset i Stockholm och på Sveriges ambassad i Tokyo.
I sommarens utställning på Värdshuset visar Agnes Ersson och Karl Patric Näsman textila verk gjorda med naturliga färgämnen från växter och jordpigment ur det pågående projektet Act of Dyeing. Projektet påbörjades i Japan oktober 2022 då Ersson och Näsman var inbjudna att delta i konstnärsresidenset Studio Kura som ligger i orten Itoshima, beläget på Japans sydligaste ö.
Idag tar vi för givet att vi kan framställa vilken färg som helst där varje färg ligger på en färgskala med otaliga nyanser. Den syntetiska färgens revolution har inneburit snabba och billiga sätt att framställa färg på, men innan allt detta, hur såg färgerna runtomkring oss ut på de textilier som vi bar och inredde våra hem med? Hur såg vårat förhållande till färg ut då? Alla färger bär på symbolik som varierar beroende på miljö och kontext. En färg kan vara synonymt med tillhörighet och den kan tala om en viss funktion – färger är en del av vår kommunikation med andra ord. Det går att skapa extremt pigmentstarka och hållbara färger idag, men går det också att göra dem på ett mer traditionellt och hållbart sätt, genom växtfärgning?
Under vistelsen påStudio Kura arbetade Ersson och Näsman med animaliska- och cellulosatextiler färgade med lokala växter och pigment som hittades längs med vägarna och i bambuskogarna runt Itoshima. Några av växterna som används är gullris, löv och stjälkar från ramie, gullskära, svarta bönor, kastanj, röd cederbark, bambu, khakifrukt och schellack. Genom tidskrävande förberedelser som att beta tygerna med salter och sätta upp färgbad med växterna har textilerna bearbetats upp till en hel vecka och färgats i omgångar. Några av de tillsatser som har använts i färgbaden är järnvatten, kaliumaluminiumsulfat, vinsyra och vinäger för att förstärka de naturliga färgerna och göra dem mer hållfasta. Det slutliga resultatet av färgningsprocesserna sys sedan ihop till större sjok och spänns upp på träramar, som sedan presenteras som en serie målningar.
VERKLISTA
1. Act of Dyeing, 2022
växtfärgning, naturliga pigment på linne, bomull, silke och ull, 145,5 x 112 cm
2. Act of Dyeing, 2022
växtfärgning, naturliga pigment på linne, bomull, silke och ull, 116,5 x 91 cm
3. Act of Dyeing, 2022
växtfärgning, naturliga pigment på linne, bomull, silke och ull, 65 x 53 cm
4. Act of Dyeing, 2022
växtfärgning, naturliga pigment på linne, bomull, silke och ull, 45 x 38 cm
5. Act of Dyeing, 2023
växtfärgning, naturliga pigment på linne, bomull, viskos, silke och ull, 80 x 77 cm
















